Gucci dévoile sa nouvelle collection de Haute Joaillerie, célébrant le savoir-faire artisanal, la nature et l’héritage de la Maison. La collection de Haute Joaillerie 2026 de Gucci rend hommage au monde naturel ainsi qu’à l’héritage emblématique et intemporel de la Maison. Puisant son inspiration dans la beauté des fleurs, l’élégance de l’univers marin et les motifs les plus chers à Gucci, la collection se décline en quatre familles distinctes : Gucci Flora, Gucci Nodo, Everlasting G et Iconic Signatures (incluant les lignes Horsebit et Marina Chain). Chacune témoigne de l’engagement indéfectible de la Maison envers l’artisanat italien. La collection de Haute Joaillerie Flora célèbre le lien historique unissant la Maison au monde naturel. Créé par l’illustrateur Vittorio Accornero en 1966 pour un foulard en soie destiné à Grace Kelly, ce motif est depuis devenu l’une des signatures les plus appréciées et les plus pérennes de la Maison. Dans cette collection, le motif s’épanouit à nouveau à travers une série de pièces de Haute Joaillerie, chacune réinterprétant l’univers Flora grâce à des pierres précieuses rares et des techniques innovantes. Inspirées par l’univers marin, les créations Gucci Nodo réinterprètent le cordage — symbole de force, de lien et de tradition maritime — sous la forme d’une chaîne souple et fluide. Mis à l’honneur par Gucci dès les années 1960, ce motif se décline ici en colliers, bracelets, bagues et boucles d’oreilles de Haute Joaillerie, caractérisés par une chaîne d’une douceur et d’une flexibilité remarquables, épousant les formes avec naturel et élégance. La collection contemporaine Everlasting G transpose l’un des motifs les plus reconnaissables de Gucci dans l’univers de la Haute Joaillerie. Cette gamme polyvalente décline le logo « G » de Gucci en un motif géométrique étiré, sublimé par un généreux pavage de diamants. Les pièces de la ligne Iconic Signatures prolongent le dialogue avec les motifs les plus emblématiques de la Maison : le Horsebit et la Marina Chain. Conçu à l’origine pour orner des mocassins, le symbole Horsebit — une interprétation stylisée de l’attache métallique composée de deux anneaux et d’une barre, typique du mors de cheval — est rapidement devenu une signature de l’héritage Gucci. Le motif Marina Chain, quant à lui, puise son inspiration dans l’univers du yachting. Le motif Horsebit revient au cœur de plusieurs parures. La parure en or blanc, tsavorites et diamants se compose d’un collier, de boucles d’oreilles et d’une bague multi-doigts ; elle réinterprète les lignes fluides du motif « Horsebit » en mêlant diamants et tsavorites d’un vert éclatant. Une autre parure, associant diamants blancs et tanzanites bleues, décline ces mêmes formes sophistiquées avec une luminosité plus froide et intense, à travers un collier à double motif, des boucles d’oreilles, un bracelet et une bague. Un troisième ensemble, tout en or blanc et diamants, présente le motif « Horsebit » dans son expression la plus classique et intemporelle. La collection Marina Chain sublime ce motif d’inspiration marine pour en faire une création audacieuse aux lignes courbes et gracieuses. La parure comprend un collier avec pendentif formé d’une double chaîne « Marina » rehaussée de béryls dorés et de saphirs jaunes, accompagné de boucles d’oreilles aux formes incurvées et d’un bracelet assorti orné de pierres précieuses. Cet ensemble chaleureux et rayonnant incarne l’attachement indéfectible de Gucci à la beauté sous toutes ses formes.
Tiffany Blue, la couleur incontournable de l’été 2026
Plus qu’une simple couleur, le Tiffany Blue s’impose cette saison comme un véritable état d’esprit. Symbole d’élégance intemporelle, de fraîcheur et d’optimisme, cette nuance iconique, reconnue comme le Pantone® Tiffany Blue, une teinte développée exclusivement pour Tiffany & Co inspire les univers de la mode, de la beauté et du design tout au long de l’été 2026. Bien plus qu’une couleur, le Tiffany Blue est devenu un symbole universel d’élégance, de rêve et de savoir-faire. Déposé comme couleur signature de la Maison et référencé par Pantone, il incarne un héritage unique et immédiatement reconnaissable. Saison après saison, il continue d’incarner l’esprit de la Maison tout en conservant une place privilégiée dans l’imaginaire collectif.
TIFFANY & CO. : UNE NOUVELLE ADRESSE À OAKRIDGE PARK, VANCOUVER
Inspirée de la boutique phare emblématique de la Maison sur la Cinquième Avenue, The Landmark, la nouvelle boutique d’Oakridge Park présente à Vancouver le tout dernier concept de design de TIFFANY & CO. Rendant hommage à l’héritage de Louis Comfort Tiffany, fils du fondateur Charles Lewis Tiffany, et à son verre Favrile révolutionnaire de la fin du XIXe siècle, la façade de la boutique s’inspire de cet art emblématique grâce à un jeu lumineux de couleurs et de profondeur. Inspirée par le verre Favrile, une innovation célèbre pour ses reflets irisés, la conception transpose ces qualités dans une expression céramique contemporaine. Tout en s’appuyant sur l’utilisation historique du verre par Tiffany & Co., cette réinterprétation met à l’honneur la céramique, un matériau profondément lié à l’héritage de la Maison et qui souligne son engagement constant envers l’excellence artistique, le savoir-faire et l’innovation. Le design confère à l’extérieur une texture unique et une élégance intemporelle, plongeant immédiatement les visiteurs dans l’univers merveilleux de Tiffany & Co. S’étendant sur plus de 382 mètres carrés, la boutique incarne l’excellence créative et l’inventivité de Tiffany & Co., tout en célébrant l’héritage de la Maison. Dès l’entrée, le regard est attiré par une vitrine murale éblouissante, inspirée du diamant, qui illustre l’esthétique moderne et raffinée de la Maison . Dans cet espace, les visiteurs peuvent découvrir des bijoux en diamants et les collections emblématiques de la Maison, notamment Lock by Tiffany, HardWear by Tiffany, T by Tiffany, Knot by Tiffany, ainsi que la collection Bird on a Rock by Tiffany. Les pièces sont mises en valeur par des lustres en cristal, magnifiant ainsi l’éclat des collections. La nouvelle boutique est située à Oakridge Park, au 650, avenue West 41st, à Vancouver (Colombie-Britannique).
Tiffany & Co. dévoile le Blue Book Summer 2026 : Hidden Garden
Tiffany & Co. dévoile aujourd’hui le lancement estival de Blue Book 2026 : Hidden Garden, l’extraordinaire collection de haute joaillerie de la Maison qui nous transporte au cœur des mondes secrets les plus enchanteurs de la nature. Conçue par Nathalie Verdeille, vice-présidente senior et directrice artistique de Tiffany & Co., en collaboration avec le Tiffany Design Studio, cette collection estivale sublime le récit de la maison par son dynamisme et son exubérance, célébrant la nature dans toute sa splendeur, où formes, textures et nuances rivalisent d’éclat. Chaque pièce réinterprète le talent du légendaire designer de Tiffany & Co., Jean Schlumberger, transformant la faune et la flore en silhouettes sculpturales animées par des pierres précieuses d’une qualité exceptionnelle et un savoir-faire hors pair. « Avec l’expression estivale de Blue Book 2026 : Jardin Caché, les oiseaux défilent dans une explosion de couleurs ; leurs nids, tissés d’or jaune, de diamants et de platine, jouent avec des contrastes graphiques. Ils dialoguent avec un autre art du tissage, celui du raphia, dont les brins inspirent des structures souples, géométriques et lumineuses », a déclaré Nathalie Verdeille, vice-présidente senior et directrice artistique de la Joaillerie et de la Haute Joaillerie chez Tiffany & Co. « Cette collection célèbre la richesse des pierres de couleur – des fleurs précieuses se détachant sur des entrelacs de motifs d’or et de platine. Les tropiques s’épanouissent dans les volumes colorés du chapitre Blossom. C’est un triptyque tropical où formes, textures et nuances rivalisent de flamboyance. » Le lancement estival capture la nature en pleine floraison. À travers des créations sculpturales et complexes sublimant des pierres précieuses aux couleurs éclatantes, chaque récit révèle une impression accrue de mouvement et d’énergie, réaffirmant la maîtrise de la Maison dans la transformation du monde naturel en créations de haute joaillerie expressives. Dans Paradise Bird, des créatures extraordinaires prennent leur envol à travers une série de broches imaginatives qui célèbrent la liberté créative et l’émerveillement de la découverte. Réinterprétant l’emblématique Oiseau sur un rocher, chaque oiseau fantastique est perché sur une pierre précieuse d’exception, parmi lesquelles des opales boulder et des chrysoprases australiennes, de la chrysocolle américaine, de la calcédoine violette de Namibie et de la spessartine du Nigeria. Les plumes se déploient à travers des arrangements pointillistes de pierres précieuses aux teintes riches qui font écho à la tonalité de chaque pierre centrale, tandis que des combinaisons inattendues — émeraudes, turquoises et tourmalines, ou émail paillonné associé à des pierres facettées et des diamants — donnent vie à chaque création avec une texture et une vitalité remarquables. L’histoire de Daisy est une étude de motifs et de mouvements, où l’illusion de symétrie laisse place à une individualité nuancée. Des zircons bleus taille émeraude rayonnent d’une intensité éclatante, sertis sur de riches cabochons d’émeraude dans un mariage de couleurs saisissant. Chaque pétale est méticuleusement façonné à la main dans une composition en maille fluide, aux textures sculptées illuminées par des diamants. De subtiles variations de courbure et de forme animent les créations, évoquant le doux mouvement des pétales agités par une brise, tout en démontrant l’exceptionnelle maîtrise technique de la Maison. En Raffia, les textures tissées de la nature sont réinventées à travers un jeu dynamique de couleurs et de savoir-faire. Les tanzanites Sugarloaf — une « pierre précieuse emblématique » de Tiffany & Co. découverte par la Maison en 1968 — ancrent les créations de leur riche teinte bleu-violet, ponctuée de rubis éclatants et encadrée de fils entrelacés de platine et d’or jaune 18 carats rehaussés de diamants. Des chaînes en forme de corde traversent chaque pièce, un clin d’œil au motif torsadé signature de Jean Schlumberger, conférant une texture et une complexité distinctives. Le résultat est une expression vibrante de mouvement et de forme qui rend hommage à l’héritage de la Maison en matière de pierres précieuses. L’histoire de Blossom rend hommage à l’héritage de virtuosité technique et de maîtrise des couleurs de Tiffany & Co., capturant la poésie des fleurs sous forme sculpturale. Des cabochons coussin exceptionnels et des rubellites ovales évoquent le cœur d’une fleur luxuriante, tandis que des compositions superposées créent volume et dimension. Des fleurs en or serties de diamants se nichent parmi des pétales en platine aux sertissages pavés complexes, formant des arrangements inattendus qui semblent s’épanouir et onduler sur la peau. Les créations offrent une interprétation moderne d’un bouquet vibrant, défini par des couleurs audacieuses et un art inventif. L’histoire de Petals célèbre le mouvement et la délicatesse, inspirée par l’entrelacement de rubans et de bourgeons dans les œuvres d’archives de Jean Schlumberger. Des péridots taille coussin, sélectionnés pour leur teinte bleu-vert vive et leur saturation exceptionnelle, sont au centre de l’attention. Des rubans sertis de diamants, emprisonnés avec fantaisie, enlacent délicatement les pierres précieuses, tandis que des accents discrets, en forme de bourgeons, révèlent des détails subtils et imaginatifs. Chaque courbe est façonnée pour évoquer le mouvement fluide de rubans soulevés par une douce brise, créant un hommage vivant et poétique à un jardin magique. La dernière collection Blue Book de Nathalie Verdeille se dévoile en trois phases : printemps, été et automne. Présentées en avant-première sur TKDate lors d’un gala privé, les pièces estivales capturent la nature en pleine floraison, où couleur, mouvement et savoir-faire s’unissent avec brio. Cette collection extraordinaire réaffirme la maîtrise de la Maison en matière de haute joaillerie, ainsi que sa capacité à transformer le monde naturel en créations expressives, fruits d’un art inventif.
TIFFANY & CO. HAUTE JOAILLERIE : SA COLLECTION ROPE
Le motif torsadé en or, signature de la collection Rope, est réinterprété dans une montre qui reflète le savoir-faire légendaire de Tiffany & Co. en matière de sertissage. TIFFANY & CO. continue d’explorer de nouveaux horizons créatifs avec des montres inspirées de son héritage joaillier. La Maison dévoile ainsi une montre de haute joaillerie Rope unique, sertie de diamants d’une qualité exceptionnelle, totalisant plus de 45 carats. Depuis plus de 185 ans, Tiffany & Co. se distingue par sa maîtrise des pierres précieuses et son savoir-faire d’exception. Depuis la fin du XIXe siècle, la Maison a révélé au monde des gemmes extraordinaires, s’imposant comme pionnière de la découverte gemmologique. Aujourd’hui, cet héritage s’exprime dans une génération contemporaine de montres Tiffany, alliant des designs joailliers iconiques et des pierres précieuses d’exception à l’excellence de la haute horlogerie suisse. La montre de haute joaillerie Rope de 37 mm signée Tiffany présente une composition florale de 32 pétales sertis de diamants taille trapèze totalisant 10 carats, offrant une interprétation abstraite de la nature. Confectionnée en or blanc 18 carats, cette montre présente un cadran central entièrement pavé de 40 diamants taille trapèze totalisant environ 2 carats. L’éclat des diamants est sublimé par le cordon en or poli qui capte la lumière, créant profondeur et dimension. Le bracelet, entièrement pavé de 164 diamants taille baguette totalisant plus de 29 carats, complète le design. La réalisation et le sertissage à la main des 255 diamants, totalisant plus de 45 carats, ont nécessité plus de 120 heures de travail. La nouvelle montre de haute joaillerie Rope Watch de Tiffany témoigne de l’engagement profond de Tiffany & Co. envers l’artisanat d’art, puisant dans un héritage de design inégalé qui allie originalité, audace et beauté intemporelle.